Ghostland
Carolyn Drake, Diana Surveillance, Vallejo, 2020, copyright Carolyn Drake
Sara Bezovšek, Slovenia, 2021, film still, courtesy of the artist
Indrė Šerpytytė, This is how we win wars (still), 2018-ongoing, Credit Indrė Šerpytytė
My Carps A, Switzerland, 2023, Credit Zoé Aubry, courtesy of the artist
2025, Untitledcamouflage ©ECAL Visvaldas Morkevicius
Blind Spot, Mykola Ridnyi, Ucraina, 2014, 42x59,4 cm, Nitrocellulose paint on c-print, Credit Mykola Ridnyi
Vaste Programma, Senza Titolo, 2025, 200x140x70 cm, Courtesy Vaste Programme
ANIMA_01, Brussels, 2024, Courtesy dell’artista e Red Lab Gallery, credit dell’artista
Ghostland
Nella nostra epoca ipermediata, la realtà appare sempre più come un territorio “spettrale”: un paesaggio in cui esperienze, corpi ed eventi sono filtrati, tradotti e ricodificati attraverso superfici luminose, gli schermi. Ghostland indaga questo spazio intermedio in cui viviamo − uno spazio in cui lo schermo non è più soltanto un dispositivo tecnico, ma un vero e proprio ambiente culturale, capace di modellare le nostre percezioni, i nostri comportamenti, disegnando immaginari collettivi.
Le tecnologie visive che abitano il nostro quotidiano – sistemi di sorveglianza, interfacce sociali, archivi digitali, intelligenze artificiali, flussi di informazione provenienti da zone di conflitto – costruiscono una geografia emotiva complessa, fatta di prossimità apparenti e distanze profonde. Qui il volto diventa specchio, il corpo superficie manipolabile, la memoria archivio in continua riscrittura, funzionale a immaginare un futuro distopico. La guerra, le catastrofi, l’alterazione del sé e il senso diffuso di vulnerabilità necessitano di mediazioni con l’obiettivo di attenuare il dolore, moltiplicare la spettacolarità davanti a un mondo talvolta incomprensibile e difficile da decodificare.
Così in questo paesaggio visivo sovrasaturo, l’immagine funge contemporaneamente da specchio e da barriera: riflette desideri, paure e aspirazioni, ma espone anche a forme di controllo e a una progressiva anestesia dello sguardo.
Lo schermo diventa così un luogo ambiguo in cui la realtà si scompone, si ricompone e si reinventa, producendo identità ibride, memorie alterate e narrazioni che oscillano tra realtà e finzione.
Ghostland propone una riflessione su come osserviamo gli altri e noi stessi, su come gli algoritmi ci sorvegliano, su come costruiamo il senso del pericolo e della fiducia verso un futuro da costruire.
Attraverso pratiche artistiche sperimentali, la mostra collettiva invita a prendere consapevolezza di questa ininterrotta immersione nelle immagini e a renderla visibile. Qui non si tratta di un futuro distopico, ma del nostro presente in cui non siamo semplicemente spettatori, ma parte attiva di questa nuova realtà.
Un invito, infine, a riflettere non solo su ciò che vediamo – e produciamo – ma soprattutto su ciò che resta fuori dal campo: i punti ciechi, le omissioni, gli spazi dove il reale continua a sfuggire e che appare soltanto attraverso la cornice dello schermo.
I progetti di Indrė Šerpytytė e Visvaldas Morkevicius fanno parte del programma Cultura Lituana in Italia 2025–2026, realizzato dall’Istituto di Cultura Lituano e dall’Ambasciata della Repubblica di Lituania nella Repubblica Italiana.
