H 18: Chiostri di San Pietro | Chiostro grande
talks
OPENING FOTOGRAFIA EUROPEA 2026
Moderator Nicolas Ballario
H 19: Palazzo dei Musei | Portico dei Marmi
opening
LUIGI GHIRRI. A SERIES OF DREAMS
GIOVANE FOTOGRAFIA ITALIANA #13 – PREMIO LUIGI GHIRRI 2026
H 21.30: Piazza Prampolini
dj set
FEDDE LE GRAND
SUPPORT ACT > M!TCH
H 10.30 Palazzo da Mosto
meet the artist
FEDERICA MAMBRINI
Guided tour of the exhibition L’ALBERGO DELLA LONTANANZA
H 11 Palazzo da Mosto
meet the artist
EMILIA MARTIN
Guided tour of the exhibition THE SERPENT’S THREAD
with the curator Eleonora Schianchi
H 19 Palazzo da Mosto
performance
FRÉDÉRIC D. OBERLAND
VESTIGES DU FUTUR
H 10.30 Chiostri di San Pietro
meet the artist
Guided tour of the exhibition with the curator Francesco Colombelli
and the teenagers of Centro Diurno per l’Adolescenza “AÏDA”
H 11 Teatro Cavallerizza
talks
OGNI STORIA È UNA STORIA DI FANTASMI
SIMONA VINCI
in dialogue with LOREDANA LIPPERINI
LIS translation
H 11 Chiostri di San Pietro | Laboratorio Aperto
meet the artist
PHOTOGRAPHY, SUSPENDED TIME AND MIGRATION
FELIPE ROMERO BELTRAN
with CLAUDIA BERNARDI and TIM CLARK
H 12 Chiostri di San Pietro | Laboratorio Aperto
meet the artist
MOHAMED HASSAN and SALVATORE VITALE
moderator TIM CLARK
H 15 Palazzo da Mosto | Sala Video
meet the artist
OLTRE LA POSTFOTOGRAFIA: IMMAGINI, ALGORITMI, ECOSISTEMI
with ARIANNA CATANIA in dialogue with FRANÇOIS HÉBEL and MAURO ZANCHI
Guided tour of the exhibition GHOSTLAND with the artists
H 16 Palazzo dei Musei
talks
with ILARIA CAMPIOLI, ANDREA TINTERRI, GIULIA CAVALIERE and the musician IOSONOUNCANE
moderator DAMIANO GULLÌ
H 17 Chiostri di San Pietro | Laboratorio Aperto
meet the artist
OLA RINDAL and MARINE LANIER
moderator LUCE LEBART
H 18 Chiostri di San Pietro | Laboratorio Aperto
talks
FRANCESCO GUCCINI. CANTERÒ SOLTANTO IL TEMPO
RAIMONDA RICCINI and ODOARDO SEMELLINI
in dialogue with Lorenzo Immovilli and Stefania Carretti
H 19: Chiostri di San Pietro | Chiostro piccolo
live performance
NO ERROR NO LIFE
curated by Alberto Codeluppi and Beatrice Ziliani
in collaboraton with Consorzio Quarantacinque
H 21.30 Teatro Cavallerizza
show
LA TROMBA DEL CINEMA ITALIANO
NELLO SALZA
in dialogue with GIANNI CANOVA
H 23.30 Viale Ramazzini, 33
after show
CAR TUNING BY ACID TANK
in collaboratoin with Coress
H 10.30 Chiostri di San Pietro
meet the artist
SIMONA GHIZZONI
Guided tour of the exhibition MILK WOOD
H 11 Teatro Cavallerizza
talks
ANTIDOTI ALLA PAURA
ANNAMARIA TESTA
in dialogue with LOREDANA LIPPERINI
LIS translation
H 11 Chiostri di San Pietro | Laboratorio Aperto
meet the artist
200 X 200: DUE SECOLI DI FOTOGRAFIA E SOCIETÀ
with WALTER GUADAGNINI and MICHELE SMARGIASSI
H 11 Palazzo dei Musei
meet the artist
GIOVANE FOTOGRAFIA ITALIANA #13 | LUIGI GHIRRI AWARD 2026
guided tour with ILARIA CAMPIOLI, DANIELE DE LUIGI and the artists
H 11.30 Chiesa SS Carlo e Agata
meet the artist
ELENA BELLANTONI
Guided tour of the exhibition GHOSTWRITER
H 12.30 Palazzo dei Musei | Portico dei Marmi
awards ceremony
LUIGI GHIRRI AWARD
> The Luigi Ghirri Award is assigned by a jury comprising Arianna Catania, Adele Ghirri, Stefano Graziani, Damiano Gullì, Giangavino Pazzola,
> The other prizes are awarded by: Danit Ariel, Photoworks Brighton; Krzysztof Candrowicz, Fotofestiwal Łódź; Francesco Di Lella, Istituto Italiano di Cultura di Stoccolma; Femke Rotteveel, Fotodok, Utrecht.
H 16 Teatro Cavallerizza
talks
VERO E FALSO
LUIGI ZOJA
introduces DAVIDE ZANICHELLI
9/05 SATURDAY
H 15–18 Chiostri di San Pietro| Chiostro piccolo
UNDER 35 IN CHIOSTRI
RIVESTIRE I CHIOSTRI: UN WORKSHOP BY THE REGGIANER
In collaboration with Comune di Reggio Emilia, Consorzio Quarantacinque, Fondazione Palazzo Magnani
On reservation: prenotazioni@fotografiaeuropea.it
H 16 Biblioteca Panizzi | Sala del Planisfero
IN RICORDO DI VASCO ASCOLINI, IL MAESTRO DEL NERO
Program
The event will take us on a journey through critical analyses, artistic perspectives and personal memories.
- MARCO MIETTO, Councillor for Culture, Reggio Emilia City Council
- Visions: screening of the video portrait of Giulia Vannucci, a work that explores the photographer’s aesthetic and humanity
- Dialogues and Reflections: a discussion between experts and colleagues who have accompanied Ascolini on his journey:
- GIULIA VANNUCCI, director
- SANDRO PARMIGGIANI, art critic
- MASSIMO MUSSINI, art and photography historian
- CESARE DI LIBORIO, photographer
Free admission, subject to availability
NOTTE OFF
H 20.30 AWARD CEREMONY FOR THE WINNER OF CIRCUITO OFF
H 21
live set
CLOUD CANYONS – NUUBE
dj set
NICOLA CALEFFI
in collaboration with MÂTILDE
16/05 SATURDAY
SIMONA GHIZZONI, MILK WOOD
DAL PROCESSO AL PROGETTO
H 16 – Cyanotype workshop
H 18 – Milk Wood: project presentation with the women involved. To follow the artist in dialogue with Giulia Consoli
H 20 – FIRESISTERS DJ SET
In collaboration with Binario49
27/05 WEDNESDAY
H 21 Cinema Rosebud
screening
OLTRE IL CONFINE: LE IMMAGINI DI MIMMO E FRANCESCO JODICE
di Matteo Parisini – IT, 73’
with the director, and with Francesco Jodice and Walter Guadagnini
curated by Ufficio Cinema – Comune di Reggio Emilia
28/05 THURSDAY
H 9 Chiostri di San Pietro| Laboratorio Aperto
workshop
COMUNICARE L’INVISIBILE
The responsibility to make visible what shapes our perspective: information, ethics and communication amidst collective memories, algorithms, biases and artificial intelligence
curated by Ferpi – Federazione Relazioni Pubbliche Italiana
On reservation: eventbrite.it
H 19 Chiostri di San Pietro
UNDER 35 IN CHIOSTRI
PERFORMANCE+JAM SESSION CURATED BY SOQQUADRO COLLETTIVO
In collaboration with Comune di Reggio Emilia, Consorzio Quarantacinque and Fondazione Palazzo Magnani
04/06 THURSDAY
H 19 Chiostri di San Pietro
UNDER 35 IN CHIOSTRI
PERFORMANCE+JAM SESSION CURATED BY SOQQUADRO COLLETTIVO
In collaboration with Comune di Reggio Emilia, Consorzio Quarantacinque and Fondazione Palazzo Magnani
12/06 FRIDAY
H 18 Chiostri di San Pietro
finissage
OFFCLUB by Yoki
in collaboration with Consorzio Quarantacinque
+ Info
VERO E FALSO
La parabola della fotografia riassume in icone il destino dei mass media. Già i pittori offrivano al vasto pubblico immagini decisive della storia: ma, prima di dipingere una battaglia, si informavano su chi l’aveva vinta. L’invenzione fotografica fu invece salutata come l’avvento della informazione obiettiva. I cronisti possono mentire, gli scatti sul campo dovrebbero riprodurre una scena vera. Eppure, la ricostruzione storica dimostra che proprio le foto più famose sono il risultato di artifizi. La nuova tecnica, nata per aiutare il vero, scivola al servizio della propaganda, alleandosi al falso. Il libro discute otto foto divenute celebri. Le quattro che rappresentano “eroi” provengono da messe in scena. Possiamo invece credere alle altre quattro: riproducono bambini, che ignorano gli scopi nascosti. Questa rassegna anticipa il problema della post-verità, oggi centrale. Analizza la psicologia retrostante e offre strumenti per capirla.
+ Info
A tre mesi dalla scomparsa di Vasco Ascolini, la città si riunisce per celebrare l’uomo e l’artista che ha saputo trasformare il bianco e nero in un linguaggio metafisico e senza tempo.
Nato a Reggio Emilia nel 1937, Vasco Ascolini è stato un protagonista assoluto della fotografia reggiana ed europea. Dopo gli inizi legati al mondo del teatro (storica la sua collaborazione con il Teatro Municipale “Valli”), la sua ricerca si è spostata verso i luoghi dell’architettura e della memoria: dai musei ai siti archeologici, dai manicomi ai palazzi storici. Il suo stile, caratterizzato da neri profondi e tagli di luce drammatici, ha influenzato generazioni di fotografi, portando le sue opere nelle collezioni del MoMA di New York, del Victoria and Albert Museum di Londra e della Bibliothèque Nationale de France a Parigi.
Biography
Nello Salza, musicista classico, intraprende la carriera orchestrale come prima tromba del Teatro San Carlo di Napoli e poi del Teatro dell’Opera di Roma. Ha ricoperto lo stesso ruolo anche presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia.
Inizia a lavorare nel cinema giovanissimo. All’ età di 19 anni, intervenuto in sostituzione di un collega, in una sala di registrazione incontra il M. Ennio Morricone e da quel momento inizia una collaborazione che conta la produzione di colonne sonore per 250 films, oltre alle fiction, incisioni di dischi e ai vari tour di concerti internazionali, ultimo dei quali a Lucca quando alla soglia dei 91 anni il maestro decise di smettere.
Due volte premio Oscar con le musiche della colonna sonora di Nicola Piovani per il film “La Vita è bella” diretto e interpretato da Roberto Benigni, e con le musiche della colonna sonora del compianto M. Ennio Morricone per il film di Quentin Tarantino “ The Hateful Eight ”. Definito dalla critica, forse in maniera un po’ riduttiva, “la tromba del cinema italiano”, perché oramai quando si usa la tromba nelle colonne sonore italiane e non, è lui a registrarle, i pezzi più importanti di Morricone, Piovani, Trovajoli, Ortolani, Piersanti, Bacalov, solo per citarne alcuni …
Biografia2
Gianni Canova è stato Rettore dell’Università IULM di Milano dal 2018 al 2024.
Tuttora insegna alla Iulm, come Professore onorario, Linguaggi del cinema e Storia del cinema italiano
Fondatore del mensile di cinema e cultura visuale Duel (poi Duellanti), è stato critico cinematografico per «il Manifesto», «la Repubblica», «Sette» del «Corriere della Sera» e «la Voce» di Indro Montanelli. Autore di numerosi saggi (tra cui L’alieno e il pipistrello, Bompiani) e curatore di grandi opere come l’Enciclopedia del Cinema edita da Garzanti, ha ideato e realizzato numerose mostre multimediali fra cui Le città invisibili (2002), Dreams. I sogni degli italiani in 50 anni di pubblicità televisiva (2004), annisettanta (2007), Al cinema con il cappello. Borsalino e altre storie (2011), Hitchcock. Il cinema ai bordi del nulla (2019), Hitchcock Island (2025).
Ha inoltre realizzato alcuni videoritratti dedicati a Alda Merini, Leo Wachters, Ettore Scola e Nino Manfredi ed è tra i curatori del MIAC, il Museo dell’audiovisivo italiano allestito a Roma presso Cinecittà. Nel 2010 ha pubblicato il suo primo romanzo ( Palpebre, Garzanti). I suoi saggi più recenti sono Ignorantocrazia. Perché in Italia non esiste la democrazia culturale (Bompiani, 2019), Divi Duci Guitti Papi Caimani. L’immaginario del Potere nel cinema italiano da Rossellini a The Young Pope (Bietti, 2017) e Quo chi? Di cosa ridiamo quando ridiamo di Checco Zalone (Sagoma 2016). In uscita ad aprile 2026 Un popolo di ombre. Manifesto per la liberazione dei personaggi filmici (Minimum Fax).
Negli anni ’90 è stato Segretario della Casa della Cultura di Milano.
Attualmente è autore e conduttore del programma televisivo Il cinemaniaco su Sky Cinema, oltre che del format I mestieri del cinema sul portale We Love Cinema. Dal 2010 al 2014 è stato presidente della CUC, l’associazione scientifica che raggruppa tutti i docenti di Cinema, televisione e new media delle università italiane.
Dal 2013 al 2024 ha ideato e diretto il magazine 8 ½. Numeri, visioni e prospettive del cinema italiano, edito da Cinecittà/Istituto Luce.
Nel 2024 è stato Presidente della Giuria che ha assegnato il premio per la miglior opera prima alla Mostra del cinema di Venezia.
E’ direttore artistico del Festival CortoLovere e Presidente onorario dell’Ischia Film Festival.
Dal 2024 è Presidente del Comitato scientifico del Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma.
Biografia3
Fedde Le Grand is a masterful pioneer of electronica, considered by countless fans and artists as one of the single most defining figures in House music. Whether as DJ or producer, Fedde’s influence can be felt throughout the electronic landscape; his creative beats, grooves, melodies and rhythms surround us all and have done so for many years. He’s been credited countless awards and remixed the biggest artists around – from Coldplay, Madonna, will.i.am, Robbie Williams, Everything But The Girl, and Fatboy Slim, to Shakira, Rihanna, Mariah Carey, Faithless, and his own all-time musical inspiration Michael Jackson. He’s featured the top half of the acclaimed DJ Mag Top 100 for well over a decade
When it comes to solo records it was the seminal electro track ‘Put Your Hands Up For Detroit’ that not only brought Le Grand to global attention, but breathed fresh life into a stagnant house scene. Dubbed by many as the “Saviour of House”, it soon became evident that the Dutchman was no one-trick pony. Amongst others, tracks like ‘The Creeps’,
‘Let Me Think About It’, ‘Back ‘N Forth’, ‘Metrum’, ‘So Much Love’ and ‘Sparks (Turn Off Your Mind)’, have established him as one of the most exciting and consistent talents around, demonstrating his effortless ability to move seamlessly between huge mainstream success and edgier, underground sounds.
Being a DJ from the first hour, around the globe millions have witnessed show-stopping live-sets and his innate ability to move any crowd, exploding with ingenuity and originality as the only way he knows how. Huge performances across continents are par for the course for Le Grand, with the likes of Ultra Music Festival, Tomorrowland, Untold Festival, Parookaville, Sunrise Festival, Coachella, EDC, STORM Festival, Medusa, Big Slap Festival, Exit Festival, Global Gathering, Creamfields, Electric Zoo, Sziget, Palmesus, SW4, Airbeat One, Sensation and the list just continues to grow.
Biografia4
Annamaria Testa si occupa di comunicazione e di creatività. Alla professione di consulente per le imprese affianca una intensa attività di scrittura come blogger e saggista e oltre vent’anni di docenza universitaria. Professione. Inizia a lavorare nel 1974 come copywriter mentre ancora frequenta l’Università Statale. Fonda una propria agenzia di pubblicità nel 1983. È direttore creativo e presidente della sede italiana del gruppo internazionale Bozell tra il 1990 e il 1996 e consulente tra il 1997 e il 2004. Nel 2005 fonda Progetti Nuovi. Dal 2016 torna a lavorare come consulente indipendente per le imprese. Collabora con diverse testate e con Rai e si occupa di comunicazione politica. È giornalista pubblicista dal 1988. Scrittura in rete e scrittura creativa. Nel 2008 apre il sito no profit Nuovo e utile, sul quale ha pubblicato oltre 700 articoli dedicati a creatività, comunicazione e dintorni. Dal 2012 scrive per internazionale.it. Tiene seminari di scrittura creativa presso il Festival di Internazionale negli anni 2012, 2013, 2014 e, in seguito, presso aziende. Università. È docente a contratto presso l’Università La Sapienza di Roma (1994-95), l’Università degli Studi di Torino e l’Università degli Studi di Milano (2001-02), l’Università IULM (1998-2006), l’Università Bocconi di Milano (2007-2016). I suoi scritti sono citati in oltre 300 paper e articoli scientifici censiti da Academia.edu. Attivismo socioculturale. Nel 2003 concepisce, realizza e lancia il progetto no profit di pronto soccorso pediatrico I nostri bambini. Come proteggerli, come soccorrerli, riproposto nel 2014 e tutt’ora in uso. È un video grazie al quale, secondo le testimonianze dei genitori, le vite di diversi bambini sono state salvate e molti più incidenti domestici sono stati evitati. Tra il 2004 e il 2005 è coordinatrice e direttrice scientifica del sistema di iniziative sulla creatività organizzato da Regione Toscana. Nel 2015 progetta e lancia l’iniziativa no profit #dilloinitaliano, contro la diffusione pervasiva dell’itanglese. Altri incarichi. Tra il 2007 e il 2011 è membro del CdA di Illy spa. Tra il 2010 e il 2011 fa parte della Giuria dei letterati del Premio Campiello. Dal 2013 al 2016 fa parte del Consiglio Direttivo della Permanente di Milano. Dal 2015 fa parte del Gruppo Incipit dell’Accademia della Crusca. Tra il 2017 e il 2023 fa parte del gruppo dei consulenti del Salone del Libro di Torino. Libri pubblicati. È autrice di un libro di racconti, Leggere e amare (Feltrinelli), e di diversi saggi su
creatività e comunicazione: La parola immaginata (Il Saggiatore), Farsi capire (Rizzoli), La pubblicità (Il
Mulino), Le vie del senso (Carocci), La creatività a più voci (Laterza), La trama lucente (Rizzoli), Minuti
scritti (Rizzoli), Il coltellino svizzero (Garzanti), Le vie del senso (nuova edizione riveduta e ampliata –
Garzanti), La trama lucente (nuova edizione riveduta e aggiornata – Garzanti).
Riconoscimenti. Nel 2005 viene insignita del premio Eccellenza nella comunicazione, nel 2012 del
premio Donna è web. Sempre nel 2012 entra nella Hall of Fame dell’Art Directors Club Italiano, prima
donna pubblicitaria negli oltre venticinque anni di vita del Club. Nel 2013 Udi e Parlamento Europeo le
assegnano il premio Immagini Amiche e Rai Storia le dedica una puntata insieme a Emanuele Pirella.
Biografia5
Luigi Zoja si è diplomato allo C.G. Jung Institut di Zurigo. Ha lavorato in clinica a Zurigo, poi privatamente a Milano, a New York e ora nuovamente a Milano come psicoanalista. Presidente del CIPA (Centro Italiano di Psicologia Analitica) dal 1984 al ‘93. Dal 1998 al 2001 presidente della IAAP (International Association for Analytical Psychology). Già docente presso il C.G. Jung Institut di Zurigo, l’Università di Palermo e quella dell’Insubria, ora è Visiting Professor alla Beijing Normal University.
Pubblicazioni di libri e articoli in quindici lingue.
Testi in italiano: Nascere non basta. Iniziazione e tossicodipendenza, Cortina, Milano 1985 e 2003; Coltivare l’anima, Moretti&Vitali, Bergamo 1999; Il gesto di Ettore. Preistoria, storia, attualità e scomparsa del padre, Bollati Boringhieri, Torino 2000 (Premi Palmi e Gradiva Award), nuova ediz. rivista e aggiornata 2016; (a cura di) L’incubo globale. Prospettive junghiane sull’11 settembre, Moretti&Vitali, Bergamo 2002; Storia dell’arroganza. Psicologia e limiti dello sviluppo, Moretti&Vitali, Bergamo 2003; Giustizia e Bellezza, Bollati Boringhieri, Torino 2007; La morte del prossimo, Einaudi, Torino 2009; Contro Ismene. Considerazioni sulla violenza, Bollati Boringhieri, Torino 2009 (Premio Internazionale Arché); Al dilà delle intenzioni: etica e analisi, Bollati Boringhieri, Torino, 2011 (Gradiva Award); Paranoia. La follia che fa la storia, Bollati Boringhieri, Torino 2011; (con S. Argentieri, S. Bolognini, A. Di Ciaccia) In difesa della psicoanalisi, Einaudi, Torino 2013; Utopie minimaliste, Chiarelettere, Milano 2013 (Premio Rhegium Julii); (con Leonardo Boff) Tra eresia e verità, Chiarelettere, Milano 2014; Psiche, Bollati Boringhieri, Torino 2015, Il gesto di Ettore. Preistoria, storia, attualità e scomparsa del padre, Bollati Boringhieri, Torino 2016 Centauri. Alle origini della violenza maschile (2010), nuova ediz. rivista e aggiornata Bollati Boringhieri, Torino 2016; Nella mente di un terrorista. Conversazione con Omar Bellicini, Einaudi, Torino 2017; Vedere il vero e il falso, Einaudi, Torino 2018; Dialoghi sul male, Bollati Boringhieri, Torino 2022; Il declino del desiderio. Perché il mondo sta rinunciando al sesso, Einaudi, Torino 2022; Sotto l’iceberg. Presenze inconsce nella società e nella storia, Bollati Boringhieri, Torino 2023; Narrare l’Italia. Dal vertice del mondo al Novecento, Bollati Boringhieri, Torino 2024, Il nostro tempo. Narrare un’Europa, Bollati Boringhieri, 2025.
Info
Programme subject to change.
Unless otherwise stated, all events are free of charge.
Admission is limited to the number of places available.
Lectures with foreign speakers include translation.



