Ho sempre sentito che la strada a New York mi mette davanti persone, immagini e colori che risuonano con ciò che sto vivendo, emotivamente o psicologicamente. Allo stesso tempo, a livello geografico, poiché cammino per lo più da sola, il clic della macchina fotografica e l’immagine finale finiscono anche per segnare un punto sulla mappa dei miei passi. Non vado alla ricerca di una fotografia: è ciò che mi viene incontro, ciò che appare sul mio percorso, o sulla scena dei miei teatri.

Mi viene in mente l’etimologia della parola “ovvio”, da ob-viam, ciò che è evidente perché ti sta davanti, letteralmente in mezzo alla strada. Ciò che fotografo è il mio obvius: qualcosa che entra nella mia routine e nel mio campo visivo, generando meraviglia e un senso di stupore. A volte mi capita di incontrare una scena in cui una persona sembra sospesa nel tempo in mezzo alla metropoli, che stia sognando a occhi aperti, persa nei propri pensieri o in uno stato di completo abbandono. Può esserci a volte un prop: un gradino o un idrante su cui sedersi, una piccola radio vicino, una sigaretta a mezz’aria, una coperta con cui nascondersi in piena vista, oppure semplicemente la luce del sole.

Loro sono in strada e io sono tra loro, e affiora alla mia memoria un endecasillabo: io era tra color che son sospesi (Dante Alighieri, Inferno, II, 52). Le parole emergono in sincronia con il camminare e il respirare. Nell’allineamento tra ciò che vedo e il mio stato interiore, la città appare, e anche l’architettura che circonda l’individuo diventa personaggio. L’insieme funziona come una dimensione che circonda l’individuo, creando un sentire più profondo, di radicamento, connessione e maggiore consapevolezza.