Nel cuore del tema Fantasmi del Quotidiano, il progetto fotografico di Rodolfo Soragna si muove come una presenza sommessa, un racconto che non chiede di essere spiegato ma attraversato. Le immagini seguono la traiettoria intima di una donna nel tempo sospeso della solitudine e della depressione, dopo l’abbandono di una persona cara. Non è una storia lineare né un ritratto psicologico, ma una geografia emotiva fatta di ritorni, di soste, di luoghi che continuano a parlare anche quando sembrano vuoti.

Il Po, la campagna, i sentieri dell’infanzia e gli spazi marginali diventano territori abitati da ciò che resta: tracce, echi, presenze invisibili. Il paesaggio non è mai sfondo, ma superficie sensibile su cui la memoria insiste. La figura umana appare isolata, spesso di spalle, talvolta assorbita dall’ambiente: un corpo che attraversa luoghi che la precedono e la sopravvivono.

La fotografia di Soragna lavora sul limite tra visibile e invisibile. La luce è trattenuta, il tempo sembra dilatarsi, e ciò che conta non è l’evento, ma la sua persistenza. Tornare nei luoghi della fuga diventa un gesto di esorcismo e di riappropriazione: la solitudine si trasforma in spazio di confronto, terreno in cui il dolore si deposita e lentamente muta.

Questo progetto dà forma ai fantasmi del quotidiano non come apparizioni spettacolari, ma come presenze intime e ostinate: ricordi che abitano i paesaggi, emozioni che non si dissolvono, identità che si ricompongono attraversando le proprie crepe. Le immagini di Rodolfo Soragna non raccontano una guarigione dichiarata, ma un processo: quello di una rivincita silenziosa, fragile e necessaria, che prende corpo nei luoghi nascosti e nella loro capacità di custodire ciò che siamo stati — e che, in qualche modo, continuiamo a essere.