{"id":5095,"date":"2026-03-09T15:45:03","date_gmt":"2026-03-09T14:45:03","guid":{"rendered":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/?post_type=avada_portfolio&p=5095"},"modified":"2026-03-11T09:36:49","modified_gmt":"2026-03-11T08:36:49","slug":"thierry-cohen","status":"publish","type":"avada_portfolio","link":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/mostre\/thierry-cohen\/","title":{"rendered":"Thierry Cohen"},"content":{"rendered":"
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Binary kids e Darkened cities<\/h2>\n<\/div>

Thierry Cohen \u00e8 stato uno dei primi fotografi francesi ad interessarsi alle nuove tecnologie, gi\u00e0 alla fine degli anni Ottanta, adottando rapidamente la pratica digitale ed esplorandone le capacit\u00e0. Ma soprattutto interrogandosi sull\u2019impatto della rivoluzione tecnologica sulla societ\u00e0, dalla sfera privata a quella pubblica.<\/p>\n

Il suo primo lavoro in questa direzione,\u00a0Binary kids<\/i>, traduce visivamente l\u2019irruzione dei nuovi sistemi di pensiero e di comunicazione nelle nostre strutture mentali. Una serie di ritratti di bambini e adolescenti, rappresentanti emblematici della \u201cgenerazione internet\u201d, diventa il supporto di proiezioni di circuiti informatici e di componenti elettroniche.<\/p>\n

La plasticit\u00e0 dei ritratti, allusione alla pittura classica, contrasta con la freddezza dei disegni sovrapposti in filigrana, come dei misteriosi tatuaggi o dei merletti esoterici. Una sorta di allegoria della possessione dell\u2019attivit\u00e0 cerebrale che esprime le inquietudini e gli interrogativi sul potere dell\u2019intelligenza artificiale.<\/p>\n

Con la serie\u00a0Darkened cities<\/i>, realizzata a partire dal 2011, Cohen affronta, sempre con la stessa originalit\u00e0 e il ricorso alle nuove tecnologie, la questione dell\u2019inquinamento luminoso nelle citt\u00e0 e della sua influenza sulla percezione. Attraverso un procedimento, ancora una volta di sovrapposizione di due realt\u00e0, Cohen mostra la volta stellare, al di sopra delle megalopoli, come realmente \u00e9, pur essendo invisibile.<\/p>\n

Viste panoramiche di grande respiro o\u00a0close up<\/i>\u00a0vertiginosi nel cuore di citt\u00e0 sprofondate nel buio, le sue immagini sono di una potente bellezza e di una grande magia. Con un procedimento estremamente complesso, dopo aver spento ogni luce artificiale e operato la trasposizione, al di sopra di New York, Rio, Shanghai, Hong Kong o Parigi, di cieli fotografati alla stessa latitudine ma in spazi aperti e deserti, Cohen crea un black out e un effetto di spaesamento assoluto. Poi dal buio, sotto cieli disseminati di stelle, emergono profili di citt\u00e0 riconoscibili da una geografia o da building inconfondibili. Visioni anacronistiche, che ricordano la relazione con il cielo persa e ormai impossibile nelle nostre citt\u00e0 illuminate giorno e notte.<\/p>\n

Darkened cities<\/i>\u00a0che ha incontrato gi\u00e0 un grande successo a Parigi e a New York, sar\u00e0 presentato per la prima volta in Italia nell\u2019ambito di Fotografia Europea.<\/p>\n<\/div>

Mostra a cura di Laura Serani<\/p>\n

Con il sostegno di Granon Digital<\/p>\n<\/div>

<\/i><\/i><\/span>Biografia<\/span><\/a><\/h2><\/div>
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Andrea Galvani \u00e8 nato a Verona nel 1973, vive e lavora tra New York e Citt\u00e0 del Messico. Opera da oltre dieci anni una riflessione di natura concettuale sullo statuto delle immagini.
\nLa sua ricerca predilige il mezzo fotografico, ma si avvale spesso anche di altri linguaggi assumendo aspetti e metodologie di carattere scientifico.\u00a0 I suoi progetti istigano ai grandi temi dell\u2019esistenza, le sue sono documentazioni di azioni violente o al contrario di fragilissime e temporanee installazioni, esperimenti, disegni enigmatici che sembrano scavare dei tunnel sotto il tessuto delle esperienze.<\/p>\n

Nominato per il prestigioso Deutsche B\u00f6rse Photography Prize nel 2011 e NYU New York University Visiting Artist nel 2010, gli \u00e8 stato assegnato un Grant Space all\u2019LMCC Lower Manhattan Cultural Council nel 2009 ed \u00e8 stato vincitore di Location One New York Residency Program nel 2008. Prima del suo trasferimento negli Stati Uniti, dal 2006 al 2009 ha diretto la cattedra di Fotografia Contemporanea presso l\u2019Accademia Carrara di Belle Arti di Bergamo. Dal 2010 collabora con l\u2019AMS Advanced Media Studio del dipartimento di Visual Art della New York University e con \u00a0ICP International Center of Photography di New York.\u00a0 Il suo lavoro, conosciuto a livello internazionale, \u00e8 stato esposto in importanti musei e spazi istituzionali tra i quali ricordiamo: il Whitney Museum di New York, la Biennale di Arte Contemporanea di Mosca, la Biennale di Poznan, in Polonia, Aperture Foundation (New York), Calder Foundation (New York), Central Utah Art Center (Ephraim, Stati Uniti), Mart \u2013 Museo di Arte Moderna e Contemporanea (Trento), Museo Macro (Roma), GAMeC (Bergamo), De Brakke Grond (Amsterdam), Oslo Plads (Copenaghen) e Unicredit Pavillion (Bucarest).<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

Edizione 2013<\/span><\/i><\/a><\/div>

Sede<\/h3>\n

Chiostri di San Domenico
\nvia Dante Alighieri, 11<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":5096,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"portfolio_category":[60],"portfolio_skills":[],"portfolio_tags":[39],"class_list":["post-5095","avada_portfolio","type-avada_portfolio","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","portfolio_category-chiostri-di-san-domenico","portfolio_tags-39"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio\/5095","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/types\/avada_portfolio"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5095"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio\/5095\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5098,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio\/5095\/revisions\/5098"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5096"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5095"}],"wp:term":[{"taxonomy":"portfolio_category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/portfolio_category?post=5095"},{"taxonomy":"portfolio_skills","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/portfolio_skills?post=5095"},{"taxonomy":"portfolio_tags","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/portfolio_tags?post=5095"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}