{"id":4564,"date":"2026-01-23T10:25:37","date_gmt":"2026-01-23T09:25:37","guid":{"rendered":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/?post_type=avada_portfolio&p=4564"},"modified":"2026-04-01T09:32:28","modified_gmt":"2026-04-01T07:32:28","slug":"carlo-valsecchi-2","status":"publish","type":"avada_portfolio","link":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/mostre\/carlo-valsecchi-2\/","title":{"rendered":"Carlo Valsecchi"},"content":{"rendered":"
\"Merda<\/a><\/div>
valsecchi01<\/div>

Merda n\u00b0 10, Castelbosco, Piacenza, 2014 \u00a9 Carlo Valsecchi<\/p><\/div><\/div><\/div>

\"#<\/a><\/div>
valsecchi02<\/div>

# 0906 Etna, Catania, 2014 \u00a9 Carlo Valsecchi<\/p><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

Underwood<\/h2>\n<\/div>
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Le fotografie presentate a Reggio Emilia da Carlo Valsecchi provengono da tre corpus di lavoro apparentemente distinti tra loro. Di questi, uno \u00e8 concluso,\u00a0Mare Nostrum<\/i><\/strong>, un progetto durato cinque\u00a0 anni e organizzato attraverso una mappa nautica a griglia numerica, la quale enumera e nomina tutti i mari che bagnano l\u2019Italia; gli altri due sono ancora in divenire \u2013\u00a0Vulcano<\/i><\/strong>\u00a0e\u00a0Merda<\/i><\/strong>.<\/p>\n

Vulcano<\/strong><\/em>\u00a0prevede un lavoro in quota sulla\u2019Etna<\/strong>\u00a0in Sicilia, dove la potenza della natura, oltre i limiti della vegetazione arborea, si manifesta nei suoi aspetti distruttivi e generativi.<\/p>\n

Merda<\/i><\/strong>\u00a0\u00e8 una ricerca sul processo di trasformazione dello sterco bovino utilizzato per la produzione di energia elettrica attraverso la digestione anaerobica. Un ciclo produttivo senza scarti a bilancio positivo sull\u2019ambiente, realizzato in Italia.<\/p>\n

Dopo la ricerca sull\u2019interazione tra uomo e natura realizzata in Argentina e confluita nel corpus San Luis<\/i>, esposto al MART di Rovereto, questa selezione sviluppa il tema della ricerca di Valsecchi attraverso un nuovo dialogo tra l\u2019essenza della natura (Vulcano<\/i>,\u00a0Mare<\/i>) con l\u2019essenza del vivente, umano e animale (Merda<\/i>).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n

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Le opere di Carlo Valsecchi\u00a0qui esposte fanno parte della mostra collettiva\u00a0No Man Nature<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>

<\/i><\/i><\/span>No man nature<\/span><\/a><\/h2><\/div>
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Mostra a cura di\u00a0Elio Grazioli<\/strong>\u00a0e\u00a0Walter Guadagnini<\/strong>
\nOpere di\u00a0Darren Almond<\/strong>,\u00a0Enrico Bedolo<\/strong>,\u00a0Ricardo Cases<\/strong>,\u00a0Pierluigi Fresia<\/strong>,\u00a0Stephen Gill<\/strong>,\u00a0Dominique Gonzalez-Foerster e Ange Leccia<\/strong>,\u00a0Mishka Henner<\/strong>,\u00a0Amedeo Martegani<\/strong>,\u00a0Richard Mosse<\/strong>,\u00a0Thomas Ruff<\/strong>,\u00a0Batia Suter<\/strong>,\u00a0Carlo Valsecchi<\/strong>,\u00a0Helmut V\u00f6lter<\/strong><\/p>\n

Il taglio scelto per la mostra\u00a0No Man Nature<\/em>\u00a0solleva i temi della\u00a0natura senza uomo<\/strong>\u00a0e dell\u2019uomo senza natura<\/strong>\u00a0sottoponendo euristicamente la riflessione dai suoi due margini estremi. Questi margini non indicano pi\u00f9 soltanto l\u2019inesplorato, l\u2019ignoto, l\u2019invisibile, l\u2019inimmaginabile, ma la possibilit\u00e0 stessa dell\u2019esistenza di un mondo senza pi\u00f9 uomo<\/strong>\u00a0e, d\u2019altra parte, dell\u2019invenzione da parte dell\u2019uomo di\u00a0un mondo che non rimanda pi\u00f9 alla natura<\/strong>. Queste possibilit\u00e0, a loro volta, possono essere percepite come\u00a0pericoli<\/strong>, quello ecologico della distruzione della natura e dell\u2019autodistruzione della specie umana o quello dell\u2019euforia della \u201ctecnica\u201d che ha come contraltare la solitudine dell\u2019essere umano di fronte al mondo. E ancora: a volte desideriamo di vivere in una natura incontaminata e deserta, sogno di un ricominciamento impossibile, mentre al tempo stesso stiamo costruendo un mondo completamente modellato sul virtuale e sull\u2019immaginario, con una natura altrettanto virtuale e immaginaria.<\/p>\n

Infine, d\u2019altro canto, perch\u00e9 le cose siano o vadano cos\u00ec c\u2019\u00e8 sempre un motivo, quindi la riflessione sui casi limite interroga anche sul punto in cui siamo. La mostra vuole proporre tali questioni per immagini, attraverso esempi che mettano il pubblico nella condizione di interrogarsi sulla sua posizione nei loro confronti.<\/p>\n

L\u2019idea generale \u00e8 sempre quella di usare la fotografia non come documento e rappresentazione, bens\u00ec di sfruttare le sue\u00a0possibilit\u00e0 interrogative e suggestive<\/strong>. Le questioni poste sul rapporto uomo\/natura diventano allora metafora anche della funzione e del ruolo della fotografia.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

<\/i><\/i><\/span>Biografia<\/span><\/a><\/h2><\/div>
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La ricerca di Carlo Valsecchi (Brescia, 1965)\u00a0si sviluppa a partire dal concetto di spazio mentale. Lo scopo del suo lavoro \u00e8 individuare un linguaggio, un sistema di rappresentazione tra gli infiniti possibili, in cui lo spazio mentale trovi i propri confini traducendosi in spazio fisico.<\/p>\n

Le sue fotografie puntano a indagare i molteplici aspetti della realt\u00e0 attraverso un processo di trasformazione che spesso si avvale dei codici dell\u2019astrazione: un modo per cercare di oltrepassare l\u2019inclinazione oggettivante della fotografia.<\/p>\n

Nel 1992 espone alla Biennale di Architettura di Venezia e successivamente in Italia ed all\u2019estero.<\/p>\n

Tra le sue esposizioni ricordiamo: Istituto di cultura Italiano, New York 1999; Fondazione Guggenheim, Venezia 2000; Galerie 213, Parigi 2001; Studio Casoli, Milano 2001; Semaines europ\u00e9ennes de l\u2019image \u2013 Le b\u00e0ti, le vivant, Lussemburgo 2002; GAMeC, Bergamo 2003; \u201cA ferro e fuoco\u201d Triennale, Milano 2006; Paris Photo, Statements, Parigi 2007; \u201cPast, Present, Future\u201d, Highlights from the UniCredit Group Collection, Bank Austria Kunstforum, Vienna 2009; \u201cLumen\u201d, a mid-career retrospective, Mus\u00e9e de l\u2019Elys\u00e8e, Losanna 2009, esposta alla Walter Keller Gallery, Zurigo 2009 e alla Galleria Carla Sozzani, Milano, 2011; \u201cSan Luis\u201d al Museo MART di Rovereto 2011; 54. Biennale di Venezia, Padiglione Italia, invitato da Norman Foster, Corderie dell\u2019Arsenale di Venezia, Venezia, 2011; \u201cSubverted\u201d, Ivorypress, Madrid, 2012; \u201cLandmark: The Fields of Photography\u201d, Somerset House, Londra, 2013; \u201cMare Nostrum\u201d, Walter Keller Gallery, Zurigo, 2013; Roberto Coda Zabetta e Carlo Valsecchi, Case Chiuse di Paola Clerico, garage Soccol, Milano, 2015.<\/p>\n

La pubblicazione Lumen, Hatje Cantz 2009, vince il premio The German PhotoBook of the Year 2010.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

Edizione 2015<\/span><\/i><\/a><\/div>

Sede<\/h3>\n

Palazzo da Mosto
\nvia Mari, 7<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":4566,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"portfolio_category":[50],"portfolio_skills":[],"portfolio_tags":[41],"class_list":["post-4564","avada_portfolio","type-avada_portfolio","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","portfolio_category-palazzo-da-mosto","portfolio_tags-41"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio\/4564","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/types\/avada_portfolio"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4564"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio\/4564\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5602,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio\/4564\/revisions\/5602"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4566"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4564"}],"wp:term":[{"taxonomy":"portfolio_category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/portfolio_category?post=4564"},{"taxonomy":"portfolio_skills","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/portfolio_skills?post=4564"},{"taxonomy":"portfolio_tags","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/portfolio_tags?post=4564"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}