{"id":4558,"date":"2026-01-23T09:45:04","date_gmt":"2026-01-23T08:45:04","guid":{"rendered":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/?post_type=avada_portfolio&p=4558"},"modified":"2026-04-01T09:19:55","modified_gmt":"2026-04-01T07:19:55","slug":"batia-suter","status":"publish","type":"avada_portfolio","link":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/mostre\/batia-suter\/","title":{"rendered":"Batia Suter"},"content":{"rendered":"
\"Lecture,<\/a><\/div>
lecture_high<\/div>

Lecture, 2012 Probe #17 \u00a9 Batia Suter<\/p><\/div><\/div><\/div>

\"Untiteld,<\/a><\/div>
surface011<\/div>

Untiteld, 2011, Espai Cultural Obra Social Caja Madrid, Barcelona \u00a9 Batia Suter<\/p><\/div><\/div><\/div>

\"Shelter<\/a><\/div>
Shelter1_clean1<\/div>

Shelter Series, wall version #1, 2012, Les Prairies, Biennal for Contemporary Art, Rennes \u00a9 Batia Suter<\/p><\/div><\/div><\/div>

<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

Underwood<\/h2>\n<\/div>

Nata in Svizzera nel 1967, vive ad Amsterdam.\u00a0Batia Suter<\/strong>\u00a0ha studiato all\u2019Accademia di Belle Arti di Zurigo e Arnehm (NL) e si \u00e8 formata anche presso la Werkplaats Typografie.<\/p>\n

Suter realizza enormi scatti fotografici risultato della manipolazione digitale dell\u2019immagine per installazioni site specific. Il suo lavoro si concentra particolarmente sulla sequenza delle immagini e sul collage utilizzando spesso fotografie \u201critrovate\u201d.<\/p>\n

Nel 2007 ha pubblicato il voluminoso testo\u00a0Parallel Encyclopedia<\/em>\u00a0(Roma Publication), contenente una composizione di immagini prese da libri da lei collezionati nel corso degli anni. Il suo secondo libro\u00a0Surface Series<\/em>\u00a0(Roma Publication), pubblicato nel 2011, consiste nel montaggio evocativo di immagini precedenti che esplorano le diverse risonanze date da paesaggi geologici e dalle loro superfici visibili.<\/p>\n

I temi sottotraccia del lavoro di Batia Suter sono la \u201ctrasformazione in icona\u201d e la \u201cimmunogeniticit\u00e0\u201d delle immagini e le circostanze attraverso le quali queste assumono un nuovo significato nel montaggio. Il suo lavoro colloca vecchie immagini all\u2019interno di nuovi contesti in modo intuitivo al fine di suscitare reazioni di sorpresa e mostrare inaspettate possibilit\u00e0. Attraverso questo metodo unito ad una attenta sensibilit\u00e0 volta a celare armonie ed artifici espressivi, Suter riesce cos\u00ec a dar vita a spazi onirici nei quali le immagini possono esprimersi attraverso una loro propria logica, in un intenso campo di metamorfosi immaginative.<\/p>\n

Le opere di Batia Suter qui esposte fanno parte della mostra collettiva\u00a0No Man Nature<\/strong>.<\/p>\n<\/div>

<\/i><\/i><\/span>No man nature<\/span><\/a><\/h2><\/div>
\n

Mostra a cura di\u00a0Elio Grazioli<\/strong>\u00a0e\u00a0Walter Guadagnini<\/strong>
\nOpere di\u00a0Darren Almond<\/strong>,\u00a0Enrico Bedolo<\/strong>,\u00a0Ricardo Cases<\/strong>,\u00a0Pierluigi Fresia<\/strong>,\u00a0Stephen Gill<\/strong>,\u00a0Dominique Gonzalez-Foerster e Ange Leccia<\/strong>,\u00a0Mishka Henner<\/strong>,\u00a0Amedeo Martegani<\/strong>,\u00a0Richard Mosse<\/strong>,\u00a0Thomas Ruff<\/strong>,\u00a0Batia Suter<\/strong>,\u00a0Carlo Valsecchi<\/strong>,\u00a0Helmut V\u00f6lter<\/strong><\/p>\n

Il taglio scelto per la mostra\u00a0No Man Nature<\/em>\u00a0solleva i temi della\u00a0natura senza uomo<\/strong>\u00a0e dell\u2019uomo senza natura<\/strong>\u00a0sottoponendo euristicamente la riflessione dai suoi due margini estremi. Questi margini non indicano pi\u00f9 soltanto l\u2019inesplorato, l\u2019ignoto, l\u2019invisibile, l\u2019inimmaginabile, ma la possibilit\u00e0 stessa dell\u2019esistenza di un mondo senza pi\u00f9 uomo<\/strong>\u00a0e, d\u2019altra parte, dell\u2019invenzione da parte dell\u2019uomo di\u00a0un mondo che non rimanda pi\u00f9 alla natura<\/strong>. Queste possibilit\u00e0, a loro volta, possono essere percepite come\u00a0pericoli<\/strong>, quello ecologico della distruzione della natura e dell\u2019autodistruzione della specie umana o quello dell\u2019euforia della \u201ctecnica\u201d che ha come contraltare la solitudine dell\u2019essere umano di fronte al mondo. E ancora: a volte desideriamo di vivere in una natura incontaminata e deserta, sogno di un ricominciamento impossibile, mentre al tempo stesso stiamo costruendo un mondo completamente modellato sul virtuale e sull\u2019immaginario, con una natura altrettanto virtuale e immaginaria.<\/p>\n

Infine, d\u2019altro canto, perch\u00e9 le cose siano o vadano cos\u00ec c\u2019\u00e8 sempre un motivo, quindi la riflessione sui casi limite interroga anche sul punto in cui siamo. La mostra vuole proporre tali questioni per immagini, attraverso esempi che mettano il pubblico nella condizione di interrogarsi sulla sua posizione nei loro confronti.<\/p>\n

L\u2019idea generale \u00e8 sempre quella di usare la fotografia non come documento e rappresentazione, bens\u00ec di sfruttare le sue\u00a0possibilit\u00e0 interrogative e suggestive<\/strong>. Le questioni poste sul rapporto uomo\/natura diventano allora metafora anche della funzione e del ruolo della fotografia.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

Edizione 2015<\/span><\/i><\/a><\/div>

Sede<\/h3>\n

Palazzo da Mosto
\nvia Mari, 7<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":4560,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"portfolio_category":[50],"portfolio_skills":[],"portfolio_tags":[41],"class_list":["post-4558","avada_portfolio","type-avada_portfolio","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","portfolio_category-palazzo-da-mosto","portfolio_tags-41"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio\/4558","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/types\/avada_portfolio"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4558"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio\/4558\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5580,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio\/4558\/revisions\/5580"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4560"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4558"}],"wp:term":[{"taxonomy":"portfolio_category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/portfolio_category?post=4558"},{"taxonomy":"portfolio_skills","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/portfolio_skills?post=4558"},{"taxonomy":"portfolio_tags","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/portfolio_tags?post=4558"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}