{"id":4461,"date":"2026-01-22T08:55:39","date_gmt":"2026-01-22T07:55:39","guid":{"rendered":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/?post_type=avada_portfolio&p=4461"},"modified":"2026-04-01T09:24:00","modified_gmt":"2026-04-01T07:24:00","slug":"mishka-henner-2","status":"publish","type":"avada_portfolio","link":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/mostre\/mishka-henner-2\/","title":{"rendered":"Mishka Henner"},"content":{"rendered":"
\"NRandall<\/a><\/div>
randall<\/div>

NRandall County Feedyard, Texas, 2013 \u00a9 Mishka Henner\nnextprevious<\/p><\/div><\/div><\/div>

\"Natural<\/a><\/div>
Randall-County-Feedyard-Am<\/div>

Natural Buttes Oil and Gas Field, Uintah County, Utah, 2013-2014 \u00a9 Mishka Henner<\/p><\/div><\/div><\/div>

\"Levelland<\/a><\/div>
levelland-Oil-Field-1-Hoc<\/div>

Levelland Oil Field #1, Hockley County, Texas \u00a9 Mishka Henner<\/p><\/div><\/div><\/div>

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Beef and Oil<\/h2>\n<\/div>
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Grandi paesaggi modellati da quelle attivit\u00e0 che rispondono alle enormi richieste di consumo:\u00a0bovini\u00a0<\/strong>e\u00a0petrolio<\/strong>, due tra i pi\u00f9 preziosi prodotti americani.
\nVisti dalla prospettiva dei satelliti che girano intorno alla terra, questi paesaggi rappresentano l\u2019intento sistematico di spingere al massimo la produzione e il rendimento, tesi a soddisfare al meglio l\u2019enorme richiesta di beni di consumo da parte dell\u2019uomo.
\nIl risultato \u00e8 un paesaggio naturale trasformato in qualcosa di non troppo dissimile dalle\u00a0schede elettroniche<\/strong> che guidano le operazioni logistiche di queste industrie e che, in definitiva, servono a nutrire gli appetiti dei consumatori verso questi beni.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n

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Feedlots<\/h4>\n

Nelle fattorie che allevano bovini, si definiscono\u00a0feedlots<\/em> delle pratiche di nutrizione durante l\u2019ultimo periodo del ciclo vitale del bestiame. Quasi tutti i bovini consumati negli Stati Uniti subiscono questo trattamento: immaginate una enorme distesa di recinti e mangiatoie dove pi\u00f9 di 100.000 manzi trascorrono gli ultimi tre o sei mesi della loro breve vita e vengono nutriti simultaneamente guadagnandosi una dieta giornaliera da 4 sterline fatta di mais, integratori a base di proteine e antibiotici. Ogni cosa in queste fattorie \u00e8 calcolata per ottenere il massimo profitto da ogni animale; dal miscuglio di cibo utilizzato per nutrire le mandrie alla grandezza dei percorsi in cui vengono trasportati i resti degli animali dentro enormi contenitori tossici.<\/p>\n<\/div>\n

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Campi petroliferi<\/h4>\n

In alcune parti degli Stati Uniti, la sete insaziabile di petrolio ha alterato il paesaggio rendendolo irriconoscibile. Il paesaggio naturale \u00e8 stato sostituito da interventi e strutture fatte dall\u2019uomo che riflettono la complessa logica che sottende alla ricerca di petrolio, alla sua estrazione e distribuzione.
\nRicordando gli audaci colpi di pennello di espressionisti astratti, questi interventi sono prodotti in fin dei conti da un\u2019industria che si ingegna per soddisfare i bisogni del consumo compulsivo nazionale ed internazionale<\/p>\n<\/div>\n

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\u201cL\u2019ecosistema\u00a0feedlot<\/em>\u00a0[\u2026.] ruota intorno ai cereali. Ma questa catena alimentare non finisce qui, perch\u00e9 i cereali crescono in altri luoghi, dove sono in relazione con tutta una serie di connessioni ecologiche. In questo paese, coltivare una grande quantit\u00e0 di cereali necessaria per alimentare il bestiame, impiega enormi quantit\u00e0 di fertilizzanti chimici, che a loro volta necessitano di grandi quantit\u00e0 di petrolio [\u2026] quindi possiamo definire il moderno sistema di allevamento come una citt\u00e0 che galleggia su un mare di petrolio.\u201d Michael Pollan<\/div>\n
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Le opere di Mishka Henner\u00a0qui esposte fanno parte della mostra collettiva\u00a0No Man Nature<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>

<\/i><\/i><\/span>No man nature<\/span><\/a><\/h2><\/div>
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Mostra a cura di\u00a0Elio Grazioli<\/strong>\u00a0e\u00a0Walter Guadagnini<\/strong>
\nOpere di\u00a0Darren Almond<\/strong>,\u00a0Enrico Bedolo<\/strong>,\u00a0Ricardo Cases<\/strong>,\u00a0Pierluigi Fresia<\/strong>,\u00a0Stephen Gill<\/strong>,\u00a0Dominique Gonzalez-Foerster e Ange Leccia<\/strong>,\u00a0Mishka Henner<\/strong>,\u00a0Amedeo Martegani<\/strong>,\u00a0Richard Mosse<\/strong>,\u00a0Thomas Ruff<\/strong>,\u00a0Batia Suter<\/strong>,\u00a0Carlo Valsecchi<\/strong>,\u00a0Helmut V\u00f6lter<\/strong><\/p>\n

Il taglio scelto per la mostra\u00a0No Man Nature<\/em>\u00a0solleva i temi della\u00a0natura senza uomo<\/strong>\u00a0e dell\u2019uomo senza natura<\/strong>\u00a0sottoponendo euristicamente la riflessione dai suoi due margini estremi. Questi margini non indicano pi\u00f9 soltanto l\u2019inesplorato, l\u2019ignoto, l\u2019invisibile, l\u2019inimmaginabile, ma la possibilit\u00e0 stessa dell\u2019esistenza di un mondo senza pi\u00f9 uomo<\/strong>\u00a0e, d\u2019altra parte, dell\u2019invenzione da parte dell\u2019uomo di\u00a0un mondo che non rimanda pi\u00f9 alla natura<\/strong>. Queste possibilit\u00e0, a loro volta, possono essere percepite come\u00a0pericoli<\/strong>, quello ecologico della distruzione della natura e dell\u2019autodistruzione della specie umana o quello dell\u2019euforia della \u201ctecnica\u201d che ha come contraltare la solitudine dell\u2019essere umano di fronte al mondo. E ancora: a volte desideriamo di vivere in una natura incontaminata e deserta, sogno di un ricominciamento impossibile, mentre al tempo stesso stiamo costruendo un mondo completamente modellato sul virtuale e sull\u2019immaginario, con una natura altrettanto virtuale e immaginaria.<\/p>\n

Infine, d\u2019altro canto, perch\u00e9 le cose siano o vadano cos\u00ec c\u2019\u00e8 sempre un motivo, quindi la riflessione sui casi limite interroga anche sul punto in cui siamo. La mostra vuole proporre tali questioni per immagini, attraverso esempi che mettano il pubblico nella condizione di interrogarsi sulla sua posizione nei loro confronti.<\/p>\n

L\u2019idea generale \u00e8 sempre quella di usare la fotografia non come documento e rappresentazione, bens\u00ec di sfruttare le sue\u00a0possibilit\u00e0 interrogative e suggestive<\/strong>. Le questioni poste sul rapporto uomo\/natura diventano allora metafora anche della funzione e del ruolo della fotografia.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

<\/i><\/i><\/span>Biografia<\/span><\/a><\/h2><\/div>
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Mishka Henner<\/strong>\u00a0fa parte di una nuova generazione di artisti che stanno ridefinendo il ruolo della fotografia nell\u2019era digitale. Egli ha definito il mondo come un\u2019unica immagine digitale composta da un numero infinito di dettagli, catturati da una gamma inesauribile di macchine fotografiche manuali o digitali ed accessibile a chiunque disponga di una connessione internet. La maggior parte del suo lavoro spazia attraverso questo vasto mondo digitale e si focalizza su alcuni soggetti chiave del mondo culturale e geo-politico. Il suo modo di operare spesso comprende un\u2019ampia ricerca documentaria che si combina con la meticolosa costruzione di immagini tratte da materiali che provengono dalla rete.<\/p>\n

Nato nel 1975 a Bruxelles, in Belgio, Henner si \u00e8 trasferito nel Regno Unito nel 1984. Si \u00e8 laureato presso il Goldsmiths College di Londra e nel 2013 ha ottenuto il premio\u00a0Infinity Award for Art<\/em>\u00a0presso l\u2019International Center of Photography. Nello stesso anno, come pure nel 2014, \u00e8 stato finalista al\u00a0Deutsche B\u00f6rse Photography Prize<\/em>, oltre che al\u00a0Prix Pectet<\/em>\u00a0per le sue grandi immagini di paesaggi modellati dai bovini e dalla presenza delle industrie petrolifere americane.<\/p>\n

Il suo lavoro \u00e8 stato mostrato in grandi indagini storiche presso il Centre Pompidou, il Metropoplitan Museum of Art, il Fotomuseum di Winterthur e la New York Public Library. Ha partecipato anche a indagini contemporanee presso il McCord Musem di Montreal, il Les Rencontres di Arles, e l\u2019 International Center of Photography, New York.<\/p>\n

Le opere di Henner si trovano presso numerose collezioni pubbliche tra le qua il Centre Pompidou, il Metropolitan Museum of Art, la New York Public Library, il Victoria & Albert Museum, il Nelson-Atkins Museum of Art, e il Tate Collection of Artists\u2019 Books.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

Edizione 2015<\/span><\/i><\/a><\/div>

Sede<\/h3>\n

Palazzo da Mosto
\nvia Mari, 7<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":4458,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"portfolio_category":[50],"portfolio_skills":[],"portfolio_tags":[41],"class_list":["post-4461","avada_portfolio","type-avada_portfolio","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","portfolio_category-palazzo-da-mosto","portfolio_tags-41"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio\/4461","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/types\/avada_portfolio"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4461"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio\/4461\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5592,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/avada_portfolio\/4461\/revisions\/5592"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4458"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4461"}],"wp:term":[{"taxonomy":"portfolio_category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/portfolio_category?post=4461"},{"taxonomy":"portfolio_skills","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/portfolio_skills?post=4461"},{"taxonomy":"portfolio_tags","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.fotografiaeuropea.it\/archivio\/wp-json\/wp\/v2\/portfolio_tags?post=4461"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}